Ya está aquí. El festival acaba de desvelar 65 nuevas incorporaciones para el lineup de Sónar 2026, y la lectura del cartel definitivo confirma lo que veníamos sospechando desde el primer avance de noviembre: esta edición no es solo un cambio de recinto, es un cambio de modelo. Con más de 100 actuaciones repartidas entre los días 18, 19 y 20 de junio, el festival ha cerrado un puzzle que combina leyendas del rave de los noventa, figuras del techno contemporáneo, experimentación con inteligencia artificial en directo, takeovers temáticos y una apuesta decidida por la escena local que va más allá del postureo.
The Prodigy: el regreso que nadie esperaba (y todos querían)
La gran sorpresa del cierre de cartel tiene nombre propio: The Prodigy. La banda británica, responsable de algunos de los himnos más demoledores del breakbeat y el big beat de los noventa —”Firestarter”, “Breathe”, “Smack My Bitch Up”— vuelve a los escenarios europeos tras años de silencio relativo y lo hace en el Sónar. No es un revival nostálgico: es una reafirmación de lo que fueron y siguen siendo. Liam Howlett, Maxim y el resto de la formación llevan tres décadas demostrando que el rave no es un género, es una actitud. Su confirmación eleva el cartel varios escalones y, probablemente, garantiza uno de los momentos más intensos del sábado noche.
Reinier Zonneveld presents R2: techno con inteligencia artificial y hologramas
Si hay un nombre que condensa la ambición tecnológica de esta edición, es Reinier Zonneveld presents R2. El productor neerlandés, conocido por sus maratones de techno ácido tocado completamente en directo con hardware analógico, presenta un formato híbrido donde comparte escenario con una inteligencia artificial. Sí, has leído bien: un b2b con IA, acompañado de un espectáculo audiovisual holográfico. No es la primera vez que un artista trabaja con machine learning en directo, pero la escala del proyecto —desarrollado específicamente para festivales— promete ser de las cosas más comentadas de toda la edición. Habrá que ver si funciona como concepto o si se queda en fuegos artificiales. Pero, al menos, el riesgo está ahí.
Drum’n’bass de leyenda: Goldie b2b Doc Scott
Para los amantes del jungle y el drum’n’bass histórico, el anuncio de Goldie b2b Doc Scott es uno de esos regalos que solo el Sónar sabe hacer. Goldie, figura mítica del género desde los noventa, y Doc Scott, uno de los productores más respetados del sello Metalheadz, juntos en cabina. Es el tipo de sesión donde no hace falta inventar nada: dos maestros repasando tres décadas de breaks, subs y atmósferas oscuras. Pura clase.
FJAAK x Kittin, Dom Dolla y Two Shell: tres caras del techno actual
Otro de los highlights del cierre de cartel es FJAAK x Kittin, colaboración en directo entre el trío berlinés especializado en techno duro y la legendaria productora francesa, figura clave del electroclash de principios de los 2000. Es un encuentro entre generaciones que, sobre el papel, promete tensión y química a partes iguales.
Dom Dolla, australiano convertido en uno de los nombres más solicitados del tech house internacional, aterriza en el Sónar con un set que, si nos atenemos a sus actuaciones recientes, va a mover cada metro cuadrado de la pista.
Y luego está Two Shell, el dúo británico anónimo que ha sabido construir un hype considerable a base de misterio, edits brillantes y una estética visual muy cuidada. Su confirmación cierra el triángulo del house contemporáneo junto a Chris Stussy y Joy Orbison, ya anunciados en noviembre.
Takeovers temáticos: BULTO, Glitterbox y Speedy J presents STOOR
El festival ha apostado fuerte por los takeovers, es decir, sesiones curadas por colectivos o artistas que toman el control de un escenario durante varias horas. Tres destacan especialmente:
BULTO Takeover: la noche queer fetichista de Bogotá llega al Sónar con un lineup que incluye a Amanda Mussi (antigua residente de Mamba Negra), Nina GGG, JESUZ X y la española afincada en Brooklyn NE/RE/A. Es el tipo de propuesta que conecta directamente con el espíritu más radical y desinhibido del clubbing contemporáneo.
Glitterbox Takeover: la marca británica especializada en disco, funk y house clásico ocupa uno de los escenarios con su estética maximalista y su apuesta por el hedonismo sin complejos. Es la cara más luminosa y festiva del cartel.
Speedy J presents STOOR Live: el productor neerlandés Jochem Paap, leyenda del techno desde los noventa, presenta su proyecto audiovisual STOOR en formato directo. Conociendo la trayectoria de Speedy J —uno de los artistas más rigurosos y menos complacientes del circuito—, este show promete ser de los más exigentes intelectualmente de toda la programación.
SonarLab x Rinse: la radio británica aterriza en Barcelona
Otra de las novedades confirmadas es la colaboración con Rinse FM, la radio londinense que desde 1994 ha sido plataforma de lanzamiento del grime, el dubstep, el UK garage y prácticamente todas las mutaciones del bass británico. El escenario SonarLab acogerá una programación curada por Rinse que, según ha adelantado la organización, incluirá sesiones de algunos de los nombres más influyentes de la escena UK. Es un guiño a la tradición pirata radio que el Sónar siempre ha reivindicado.
Escena local, experimental y propuestas híbridas
El cartel cierra con una cantidad considerable de nombres locales y propuestas difíciles de etiquetar. Entre ellas:
Baby Pantera, que abandona el trap para abrazar el trance en su nuevo disco Desidia, producido junto a Nick León y Mssingno. Es una de esas apuestas arriesgadas que pueden funcionar muy bien o estrellarse sin red.
Cutemobb, colectivo barcelonés liderado por LEÏTI, presenta un showcase con varios MCs de hip-hop, r&b, trap y afrobeats. Es la Barcelona más urbana, más callejera, más lejos del techno de manual.
TAWA, catalana que mezcla baile funk, rage rap y witch house en una propuesta cruda y sin pulir.
DPR CREAM & DPR ARTIC, dúo surcoreano del supergrupo de K-pop DPR, que se mueve entre el r&b, el hip-hop y el UK bass con una estética muy cuidada.
Ciara Cuvé, alter ego psytrance de Clara Cuvé, y Migal, madrileño encargado de poner música a la campaña visual de Sónar 2026, completan las nuevas incorporaciones con una lectura actualizada del hardgroove techno y el tribal house.
También se confirman directos de The Hacker (post-punk francés), Oriana (una de las mejores DJs de Barcelona), Beatrix Weapons (española con base en Berlín), Takuya Nakamura (set híbrido de jazz y jungle con CDJs, trompeta y pads), GOTH-TRAD (japonés especializado en dub ralentizado y distorsionado), Sónia Trópicos (sonido cálido de Lisboa vía Enchufada) y Ático Corp. & R.I.P. Bestia present UFC (Un Futuro Creíble), proyecto español de electrónica narrativa.
El mapa definitivo del festival
Con el cartel cerrado, ya conocemos el mapa completo del recinto. Seis escenarios funcionando de forma simultánea durante tres días:
- SonarVillage by Estrella Damm: escenario principal al aire libre, de principio a fin los tres días, con capacidad para grandes producciones. Aquí estarán The Prodigy, Charlotte de Witte, Amelie Lens y Kelis.
- SonarHall: el escenario cubierto principal, rediseñado para funcionar como sala de conciertos de día y club hasta las 5 de la madrugada el viernes y el sábado. Modeselektor, Cabaret Voltaire, WhoMadeWho y Reinier Zonneveld R2 pasarán por aquí.
- SonarClub: la pista de baile por excelencia, con sonido de estadio y programación techno de alta intensidad. Dom Dolla, FJAAK x Kittin, Goldie b2b Doc Scott.
- SonarLab: cultura underground y rave. Aquí estará la programación de Rinse FM y los sets más radicales del cartel.
- SonarCar: el escenario más pequeño, reservado para propuestas experimentales, ambient y electrónica de escucha atenta.
- SonarPark: zona exterior ampliada, con programación diurna más relajada y accesible.
Los horarios nocturnos se extienden hasta las 07:00 horas el viernes y el sábado, con el jueves cerrando a las 03:00. Es una apuesta clara por alargar la fiesta y permitir que el público explore el recinto sin la presión del último metro.
Entradas y accesibilidad
El festival ha confirmado que los precios se mantienen al nivel de 2025, sin incrementos. Los abonos SonarPass (acceso completo a los tres días) y SonarPass+D (con acceso a Sónar+D en la Llotja de Mar) están a la venta, junto con entradas de día, VIP y modalidades específicas para público joven con Carné Joven y Bono Cultural.
También han simplificado la estructura de tickets: menos categorías, menos confusión, y un precio final sin cargos ocultos.
