La mujer Hermès es demasiado ocupada para mirar atrás. Así lo asegura Gregoris Pyrpylis, director creativo de Hermès Beauty, a Vogue tras bastidores en el desfile de otoño de 2025. “Esta temporada, no tiene tiempo para mirar a su alrededor”, expresa Pyrpylis. “Está enfocada, determinada, avanzando”. En términos prácticos, esto significó que el maquillaje fresco de la temporada pasada fue reemplazado por ojos ligeramente ahumados en modelos con miradas fijas en la Garde Républicaine.
El técnica de ojos ahumados de Pyrpylis se puede recrear en casa, según él mismo asegura, explicando que utilizó un trío de lápices de ojos Trait d’Hermès en Brun Écorce, Brun Bistre y Gris Graphite para lograr el look. “Ahumamos las esquinas internas y externas para dar más estructura al ojo, pero dejamos el centro claro excepto por un poco de polvo translúcido, que evita que los pigmentos se mezclen”, detalla Pyrpylis. “Tenemos marrones cálidos y fríos, gris pizarra y negro profundo, por lo que todos los colores son tonos apagados tomados de la colección”.
La piel de las modelos, por su parte, tenía una textura mate (una tendencia de esta temporada) inspirada en el fieltro de lana que la directora creativa Nadège Vanhée utiliza con frecuencia para las mantas y abrigos de caballos de la casa, mientras que los labios estaban pintados con un brillo de labios sedoso en tonos suaves, en particular Brun Sellier, que simplemente “parece una sombra” y funciona en todos los tonos de piel. Las uñas, también, se mantuvieron sencillas, con Anatole Rainey desarrollando una manicura de “efecto mojado” utilizando una capa simple de esmalte de uñas Rose Porcelaine.
La chica Hermès de otoño/invierno de 2025 es “demasiado cool para llevar un esmalte de color”, bromea Rainey. En cuanto al cabello, el estilista Gary Gill lo arregló en caídas y coletas bajas con laca para cabello L’Oreal Infinium Pure y su cepillo japonés favorito. Se inspiró ligeramente, dijo, en las colas de caballo, pero también en la crudeza de la colección. Habla del “dandi de cuero” y de los looks ecuestres que la directora creativa Nadège Vanhée estaba enviando por la pasarela. “Realmente se trata de ser asertivo. Se trata de fuerza. De ser sexy y sofisticado, y simplemente de poseerlo”, declara Vanhée a Vogue. “Me pareció realmente resistente”, reflexiona Gill sobre los audaces looks capilares asegurados. “Así que solo quería asegurarme de que mantuviéramos esa dureza”.
